さて。この映画のメインとして語られるのは、多種多様な登場人物のドラマです。個人的には、どのストーリーも「そこそこ面白い」という程度のものでしたが、一本のドラマが語られるよりも、こういうように何本も語られるという方が、何というか、満腹感が得られるような気がしますね。 それに、個々のドラマもちゃんと丁寧に語られてきますし、演じてる俳優陣が割と豪華ですし（主演級の方はほとんどいないんですが・笑）、一粒で何度もおいしい映画を見たようなお徳感がちょっぴり感じられたりもしました。
あと、私は気が付かなかったんですが、それぞれに関連の無いストーリーがただ並べられてるというわけではなく、各エピソードがきちんとテーマに沿ったストーリーになっているらしいですね。この点に気付いて見られればさらに評価もアップしたんでしょうね（気づかないで見ていても楽しめる事は楽しめましたけどね）。

歌のシーンだけでなく、ストーリー自体も非常に面白いものでした。主要登場人物それぞれの思惑が見てて理解出来るんですよね。自分の歌唱力に自信があるエフィーのあの放漫な態度も、「もし自分に才能があるのが分かってたら」と思うと非常に共感出来るものです。
一方、世間に受ける曲ばかりを狙うカーティスのやり方も理解出来ます。こちらは、プロデュース力に関しては確実に才能のある人ですからね。それに、ただ「有名になりたい、金が欲しい」というだけでなく、当時のアメリカの社会に、自分達黒人からスターを輩出するという野望を持ってるような雰囲気でした。で、実際にカーティスの手腕によってドリームズは全国区のスターになったようですからね。
だから、カーティスのエフィーに対する態度は間違ってはいないと思うんです。カーティスの立場からすると当然とも言えると思います。同時に、カーティスに反抗するエフィーの態度も間違ってないと思います。結局、お互いの主張が相容れない立場にいたというだけの事だったんですよね。これはエフィーに限らず、ジミー・アーリーにも言える事ですけど。
ただ、まだ無名のエフィーならともかく、ジミーなら、自分のやりたいソウルフルな曲を歌わせてくれるレコード会社と契約するという事も出来たんじゃないかと思うんですよね。ここが唯一分からない所でした。何故、ジミーには「カーティスの元を去る」という事が出来なかったのか。「やりたい事が出来るマイナーな所」と「やりたい事は出来ないが大金が稼げる大手」と秤にかけて、後者を選んでいたという事なんだろうか。

さて。主演なのにあんまり話題に上ってない、カーティス役のジェイミー・フォックスですが、個人的には「この人って、本当に演技のうまい人なんだな」と思うような名演を見せているように思えましたね。『Ray／レイ』以外の映画ではいまいち地味な印象があったんですが、レイ・チャールズの物真似だけが能じゃなかったんですね。
ですが、この映画の全キャストの中で、最も「凄い！」と思ったのは、当然、我らがエディ・マーフィですよ。エディ演じるジミー・アーリーのステージでの輝きっぷりときたらどうですか。「あれこそまさに大スターのステージだ」と思うような、見事なパフォーマンス！もし私が当時のアメリカに住んでいて、さらにジミー・アーリーが実在の人物だったら、きっと大ファンになってたと思いますね。ほんとカッコ良かったですよ。ああいうの大好きです。
ちなみに、ジェイミー・フォックスは当初は高額のギャラを要求していて、この映画への参加を本腰を入れて希望していなかったようなんですが、エディ・マーフィが出るのが決まったと聞いた途端、「ギャラをカットしてでも出たい！」という事になったらしいですね。これを聞いて、私のジェイミーへの好感度アップですよ。見る目があるじゃないか（何様だ・笑）。

と言う訳で、ストーリーもキャストも最高だし、ミュージカル映画としての見せ場もバッチリ決まっていたという、文句の付けようの無い映画でした。
いや、文句はありましたね。ジミー・アーリーの出番が少なすぎです（笑）。正直、ジェニファー・ハドソンの歌のシーンをもう２，３減らして、代わりにエディ＠ジミーがステージでハジけるシーンを増やして欲しかったです。

まあ、結局、「原作に強い思い入れを持っていると、映画版はまず楽しめない」という事なんでしょうね。最初から期待値を出来るだけ下げてから臨めば、もっと違った見方が出来て、この映画版ならではの面白さも見つけられたのかもしれないですねぇ。まあ、そんなのがあればの話ですが。

映画の大半は、目的地のボンヌヴィル塩平原まで向かう旅路が描かれる事となります。いわゆる、ロードムービーですね。このジャンルは結構好きで、今年の頭には『リトル・ミス・サンシャイン』という同ジャンルの傑作もありました。
金は無いし、初めての土地だし、お爺ちゃんだし、バイクを牽引していかなくてはならないしと、かなりキツい旅なんですが、それを持ち前の人好きのする明るい性格でもって切り抜けていくんです。これが、見てて実に清々しかったですね。
この映画のストーリーの面白さは、何よりも、この主人公バート・マンローのキャラクターが素晴らしかったからこそだと思いますね。行く先々で友人を作ってしまえるような、明るくてユニークな性格で、しかも、こんな無謀な旅に出てまで夢を実現させようとするガッツも持っています。そんなバートによる旅の様子は見てて非常に面白かったですね。人と会った時、まず自己紹介をする所なんかは見習わなければならない点ですよねぇ。まあ、私には絶対無理だと思いますが・・・（笑）。
また、バートには「人から好かれる人徳」以外にも貴重な能力を持っています。それは、「メカに強い」という事。何しろ、自慢のバイクのインディアンも自分でチューンナップしたものですからね。そして、「どうすればスピードが出るのか」というのをきちんと計算して作れる頭の良さも持っています。ただの無謀なお爺ちゃんではないんです（笑）。

そして、色々な波乱がありながらも、最後はインディアンでもって“世界最速”に挑むわけです。ここはもう、見ててドキドキでしたね。記録を作れるのか以前に、「途中でマシンがぶっ壊れないか」「バート自身が発作で倒れないか」など、心配事が山積みですからね（笑）。
それにしても、老人が改造バイクに乗って疾走する姿はかなりインパクトがありますね。そして、「どんなに歳をとろうが、夢を追い続けるのを諦めてはいけない」というのが感じられる姿でもありました。何か高潔な感じがしましたね。こんな歳の取り方が出来たら最高だなと思います。

一見すると地味そうな雰囲気の映画ですが、２時間をやや超える上映時間も気にならないようなストーリーの面白さを持った、とても楽しい映画でした。 さらに、ほんの一瞬とはいえ、豚の登場シーンがあったのも個人的には最高でした。黒いブチのある子豚で、体にリボンが巻き付けられた、それは可愛らしいブタでしたねぇ。私にとって、最高のサービスショットでした。

映画の構成は、ほとんど講演会の様子をそのまま映してるだけというものです。映画ならではの面白さというのは希薄ではありました。でも、この講演会自体がすでに「知的エンターテイメント」の域にまで達してるものになってるんですよね。時に、アニメーションを使って解説してみたり、時に語りの中にユーモアを混ぜてみたりと、並のドキュメンタリー映画以上の視覚的・聴覚的な面白味があるんです。
そして、ただ講演会の様子を垂れ流すだけでなく、合間に、アル・ゴアの「なぜ私はこの問題に興味を持ったのか」みたいな、語り部の個人的なエピソードが挿入されたりするんです。これで「この人はこの問題について偉そうに語る資格があるんだろうか」と思うような事が無くなるわけですよ。

個人的に、テーマである地球温暖化について多少の興味があったんで、最初から最後まで非常に面白く見る事が出来ましたね。しかも、てっきり「地球は今、とんでもない所に来ている！」という危機感を煽るだけで終わるのかと思っていたんですが、それだけでは終わってないんです。
まず、「何故、そういう現象が起こるのか」を科学的に解説し、その後、「今、地球がどれだけヤバい状態になってしまっているのか」という点を証拠映像を元にしっかりと語ってきます。そしてその後、「では、この後、具体的に我々に何が出来るのか」という所もしっかり語ってくれるんです。なので、見終わった印象は決して絶望的なものではなく、「まだ希望がある」という安心感を得られるラストになってるんですよね。
しかも、それが語られるクライマックスにおいて、アル・ゴアが今までで最高のテンションでもって熱〜い演説をぶちかましてくるんですよ。これがまた、『インデペンデンス・デイ』の大統領の演説を聞いてる時のような昂揚感が感じられるもので、「私も温暖化防止の為の活動を始めます！サー！」と敬礼しながら叫びたくなってしまいましたね。

この映画で提示されるデータ類は全て、アル・ゴアが自分で調査したものとかではなく、科学者が調べ上げたものです。ですが、科学者がいくら頑張ってデータを提示しても伝わらないようなものを、この映画でアル・ゴアは伝えきったと思いますね。
ある問題を世間に問いたい時、こういう、カリスマ的な伝道師を見つけるというのは必要な事なんだなと思いましたね。